影视制作就是通过对实拍素材进行剪辑与调色，把视频的各种原始素材合成在一起。下面小编给大家介绍影视制作学习的内容，一起来看看吧。
影视制作学习的内容
1、平面基础选修阶段，主要是ps、ai。
2、后期特效剪辑合成阶段 ，学习AE，PR及其相关商用插件等等。
3、影视后期三维制作阶段，建模、渲染、动画、特效四个部分(C4D为主，MAYA，相关插件比如realflow等等)。
4、商业项目综合实战案例阶段，学习不同类型的影视后期作品，包括产品广告、企业宣传片、电视栏目包装、演示动画、微电影、纪录片、短视频、mv、影视剧、电影等等。
影视制作的流程
一、前期准备
1、剧本与策划文案。
2、导演分镜与总监分镜。
3、实拍，拍人，拍景、拍产品等等。
4、配音录音。
影视前期的主要目的是为影视制作提供制作依据与素材准备。
二、后期制作
1、后期三维制作(模型，渲染，动画，特效)，说明：主要是对一些无法实拍或者实拍效果不好成本较高的内容进行三维制作。
2、后期剪辑与合成：剪辑就是对实拍素材进行剪辑与调色，合成就是把视频的各种原始素材合成在一起。
影视制作的技巧
一、闪白：在视频制作剪辑合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且较好保持即使在较白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。
二、切：合成的时候以1-2帧的叠化来代替用简单的切，过渡将会平滑一些。
三、画面色彩：画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。
如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。
使用曲线工具更易控制画面局部的调整。对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。
四、构图：除了严肃、权威、力量等表现场景以外，尽量采用不对称构图;尽量从视频制作剪辑、衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图。以电视的长宽比、单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。
五、声音与画面：对于是环境声，不必和视频画面的制作剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。
有的时候要考虑声音传到机器里面所对应的环境声比“环境场景”可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。
