话剧演员对于每一句台词，每一个人物都要深刻的理解，然后使用恰当的感情来表演出来。下面小编给大家介绍如何表演话剧，一起来看看吧。
表演话剧的技巧
1、声音
话剧表演要求演员声音有个性，话剧表演不是歌唱类的比赛，不会让表演者说一串的台词，而且表演过程要肢体和语言相互配合，因此演员需要有一定的声韵功底和有充足的气息将自己所要表述的台词，传达到观众的耳中。
2、吐字清晰
表演话剧最重要的一点也是必要的一点就是吐字清晰，并且要铿锵有力，富有感情。
3、语调
话剧演员对于每一句台词，每一个人物都要深刻的理解，然后使用恰当的感情来表演出来。
4、台词功底
除了以上的要求之外，台词功底也是必不可少的一个基本条件。
5、表情的管理
演员在舞台上的表情也是反映人物内心世界的表现形式，表情能让观众了解角色中的喜怒哀乐，表演者表演时要学会迅速转变表情，不能沉浸在一种表情里出不来，同时要适度调节并带动观众的情绪，引起共鸣，这些都是演员必备的专业技能。
6、动作的要求
除了语言和动作，还有动作的要求，因为如果有的观众坐在后面，想要感受到话剧的表演，就需要动作来表示。
7、练习
话剧表演想要达到非常棒的表演效果是需要自身多方面进行配合的，平时需要多观察生活，掌握一定的表现技巧，进行反复的练习。
表演专业考查的要点
考查三个要点，分别是想像力、创造力、逻辑性。
表演专业考试通过几分钟的时间，考官就能从中作出判断，选择优秀的学生。专业考试主要考查学生的想像力、创造力和逻辑性，通过短时间表演，判断一个学生是否具有演员的潜力，这三大“法宝”也是作为一个演员所必备的素质。
表演专业的面试很重视学生的外貌、身材肢体等基础条件，但是并非“脸蛋好、身材好”的学生就能取得好的成绩。“其实几分钟根本不能看出一个学生表演的节目有多么专业，但是通过学生的表演可以看出学生所具备的内在素质，而‘想象’、‘创造’都是源自生活和平时的积累，这些都不是经过短时间准备所能做好的。”
学表演的注意事项
1、学生须过文化“坎”
艺术类院校对学生的选拔需要通过专业的考试，但是专业成绩再优秀的学生也必须通过文化素质这道“坎”。学生不仅在外表上要有特色，更要具备一定的文化素质和综合能力。
如表演专业的学生，只有具备更高的文化素质，才会真正把自己的表演与生活结合起来，才能通过自己的表演理解生活、反映社会、认识和感受人的命运等。
2、培养不是“造星”
进入艺术类院校的学生大多都有比较优秀的先天条件，但学校不需要要形象好的学生。例如今年上海戏剧学院新开“内蒙古班”，招生计划数为25人，最后发现，通过三试的学生中，前十名都是来自重点高中或者实验高中，文化课成绩相当优秀。
而对于一些外形出众，但文化课不扎实，没有灵性的学生，学校不予考虑。至于教学，艺术院校会采取因材施教的方法，为每个学生“量身订做”，为学生选准自己的“角色”，而不是“选秀”、“包装”、“造星”。
3、把兴趣融入学习
报考艺术类专业需要把兴趣爱好同将来的工作结合起来。很多学生在考前估计自己的文化成绩大概只能上艺术类院校的线，就想通过这样的捷径进入大学，这样的学生专业考试科目知识没有长期的积累和兴趣，只是抱着“撞大运”的心态，最后往往在艺考中无功而返。
因此提醒学生，在选择专业和学校时一定要根据自己的成绩和兴趣来决定。考试之前要做好专业考试的准备，同时也要对自己有正确的认识，如身高、五官、视力等。每个学生在报考艺术类高校时也更需要有良好的心态，进入艺术院校并不意味着能成为“明星”。
