影视后期制作是一个很不错的工作，想要学好它，需要掌握的知识，那么都有哪些呢?下面小编给大家介绍影视后期涉及哪些知识点，一起来看看吧。
影视后期涉及的知识点
1、理论知识：非线理论知识，音乐、音效、配音、镜头组接等影视知识，镜内头、画面构图、光线、虚实等容摄影知识，色彩、光影、线条美术知识。
2、技术上必学的：“非线软件”即横向剪辑软件(EDIUS、premiere等 )，“后期合成特效软件”即纵向剪辑软件( After Effect、3D、MAYA等)。
学影视后期制作的方法
首先，是软件，从平面的ps开始，因为常用的AE和ps的概念是一样的，接着了解并掌握剪辑与合成软件，有必要属的话三维软件也要掌握，很多时候一些合成效果需要三维提供素材。
其次，就是头脑了，有整体制作的概念，剪辑要把握全片的节奏与调性，了解片子的创意与亮点，知道导演和客户关心的是什么。并且需要团队精神，项目一个人是很难完成的，并且需要彼此沟通学习才行。
最后，需要一些平面设计的基础和能力。影视制作后期的人员，掌握了大量软件后会变成熟手，但是瓶颈就是缺乏设计的概念，影视其实就是流动的画面，构图设计、色彩感觉等等都是要有平面基础的支持的。
影视后期制作的注意事项
寻找剪辑点的方式：应该在哪里剪切并切入?毫无疑问，找到剪辑切入点是剪辑者的重要任务之一。需要注意的是，那就是画面的顶点。画面的顶点是指动作、表情的转折点。
影像是一系列静态画面的延续。由于先前的胶片将在人眼中形成残留影像，因此胶片上的画面看起来才很动态。所以，越是精彩激烈的运动画面，在画面的顶点及动作开始之前进行剪辑切入，将对后续影片产生强烈的残留图像效果，给观众留下深刻的印象。
有旋律感的剪切点：让我们以翻书动作为例，看看如何找到剪辑切入点。如果从动作完全停止的状态开始拍摄，则将忠实地执行从头到尾翻书的动作，以便听众知道这是翻书的动作。但是，仅仅让人们看到并理解并不能体现出影像的美感，旋律和舒适度也是必不可少的。
电影剪辑的正确方式不只一个：有一点希望大家不要误解，那就是剪切点并不是只有一个。书页翻到中间时可以作为一个剪辑切入点，翻书动作快结束时也可以作为一个剪辑切入点。根据作品的不同，前后画面的不同，剪辑切入点可以随之变化，正确的剪辑方式不是唯一的。剪辑其实也有其固定的形式，可以说是剪辑的规则。
剪辑目的：从物理约制中解放，自由的控制时间和空间。在摄影及制作中有时需分割镜头，之后把它们构成一个情节，在作品中省略故事中实际时间的流逝还有空间的移动，结合演出意图构成剧情，形成作品的最终面貌。有目的地进行镜头的连接、强调想表达的内容，使镜头的顺序和结构更严密，突出情节性要点。
