3d动漫的人物、场景都很真实，很多人打算学习它的制作方法，所以想了解要学的知识，那么下面小编给大家介绍3d动漫制作需要学什么，一起来看看吧。
3d动漫制作需要学的知识
需要学习素描基础，包括学习物体的结构、高光、光泽、几何体的画法等，还有色彩构成，包括学习色彩的基础知识、色彩构成、色彩搭配、水粉画的静物写生/临摹、平面构成的特种表现等，以及学习图像处理，利用Photoshop软件对图像进行简单的处理，是制作的动画作品更加细腻、精致。
3d动漫制作流程
1、剧本、人设、分镜。首先我们要有一个剧本，剧本里的主人公可以是动物也可以是人，这叫做角色设定，有剧本跟角色还是不够的，那只是脑补剧情，我们要将它变成图像，让参与制作的人都能懂要表达的故事和剧情。
2、建模。根据前期画师们的人设图和场景图，建场景模型、角色模型、道具模型。从基本的几何体(立方体、圆柱等)开始，拉伸、截面、旋转、合成、加线建成模型。模型要简洁高效，不能有多余的点线面，不然会影响之后的材质和渲染。
3、绑定和蒙皮。给角色模型建立、绑定骨骼，蒙皮，刷权重，做曲线控制器。先建立人物的骨骼，骨骼和各种控制点做好之后做蒙皮。
4、动画。根据前期录的音，给相应角色调口型，根据前期的分镜建立镜头和建模的场景、道具模型，纠正角色的动作，再发挥想象给角色们加戏，加随动，加表情。动画是作品的灵魂，动画做的真，人物才能鲜活生动。每一个小动作的设计和执行都是体现人物性格的关键。
5、材质、灯光与渲染。这三个方面是密不可分的，这个过程从建模之后就要一直进行。有了真实的材质画面才逼真，有了灯光才有气氛和故事。3d的布光与电影布光有很多相似之处，除了像电影灯光师一样分辨如何创造气氛和画面之外，也可通过控制光的种类、强度、形状、颜色、反射方式、阴影等来模拟真实的光影效果。调整材质的物理性质可以模拟出不同的效果：金属、塑料、皮质、玻璃等等。材质的纹理用Photoshop做出来图片之后贴在模型上。
6、合成。非常重要的一个步骤，好的合成能化腐朽为神奇。把渲染出来的层面合成起来，调整光和材质的不足之处，把背景和特殊效果与画面合成在一起。
7、剪辑。就是把渲染合成好的各个镜头拼在一起，整体调整色调，配音，配乐，加片头、字幕、职员名单。
3d动画制作的注意事项
1、注意创意创新程度，动画立体效果的展示对创意程度要求很高，在创新3d动画视频制作中，好的动画设计不能模仿别人的创意，需要有独特新颖的创新理念，创新程度越高受众范围便会越广。
2、注意立体视觉效果，影视级别的3d动画通过3D技术展示，能够给人身临其境的观看感受。在动画设计中要注意视觉体验，让3d立体效果展示更加贴近受众，真实震撼的立体视觉效果在3d动画视频中体现出来，才能满足现代受众的需求，给人留下深刻的印象。
3、注意设计质量和服务，客户选择制作3d动画视频，对设计质量的要求很高，包括动画的清晰度和分辨率等。后期的服务问题是动画公司稳固老客户，挖掘新客户的关键，服务好、口碑好的公司肯定更受欢迎，竞争优势也更加明显。
